音だけを一生懸命聴いてきた私にとって、リー・モーガンの演奏しているお姿を拝見するだけで涙モノ。演奏に集中しきっているマイルスの表情もいいですね。アート・ファーマーの顔がデカイとか、映像ならではの（無駄な）発見もあります。

この作品は、トランペッターだけでなく、音楽家全てを啓発するでしょう。どの演奏にも、「自由」が溢れています。ジャズのソロフレーズを音符に書けば陳腐なものですが、人が吹くことによって実に生き生きとしてきます。コルネットだろうがフリューゲルだろうが、はたまたバリサクだろうが関係ないのだと思い知らされます。

演奏者のアンブシュアやフィンガリングを比較研究できる点も好ましいです。
ジャズトランペットの映像資料は現在それほど多く出回っていないのではないでしょうか？さらに本作品のようなオムニバス形式の編集モノとなると、生産がずっと続く保証はまったくありません。入手できるうちに入手しておいたほうが・・・。

でも、練習を頑張るのはイイですが、演奏まで頑張っちゃ、いませんか？
ラッパを吹く時、いい音が出るのは、いつですか？
――楽に吹くことの大切さ、よく響かせることの大切さ。
そんな、スポ魂ラッパ吹きに欠けているものを補える教本…ではないでしょうか。

歌を歌う時、どう歌うのでしょうか？
力んでいたら良い声はでませんし、力強く響きませんよね？
そんな声楽と楽器演奏は似ている、そう思いませんか？
――少なくとも、藤井さんはそう思っているようです。

また、著者藤井さんのホームページでは、掲示板を通し、様々な質問に藤井さん本人や、その他多くの方々に答えて頂けます。

値段が安価で、アーバンのように、凶器になるほど分厚くもない（笑
疑う前に買ってみましょう。
疑う前に使ってみましょう。
それから決めてみれば、良いんじゃないでしょうか。